Fotografia anului

Cea mai buna fotografie de presa a anului 2008, vine, desigur, din America, realizata de Anthony Suau pentru revista Time. In aceasta poza este surprins un Sheriff dintr-un COUNTY (tinut, un fel de Judet la Americani) American care participa la o evacuare fortata a proprietarului care nu si-a putut plati ratele la banca pentru a achita mortgage-ul (un fel de rata la banca care, daca nu o platesti, banca iti poate executa silit casa, masina, etc., folosesc unele cuvinte in Engleza in articole pentru a usura pe viitor, macar pentru unii dintre cititorii mei trecerea la viitorul standard international in materie de comunicare, limba Engleza).

Poza aceasta comunica foarte multe, la fel cum, la noi, la Romani, banca poate executa silit pe oricine are o rata in carca, Americanii, cu peste 300 de ani de democratie, chiar au ajuns unde vrem noi sa ajungem.
Sursa : subtire.ro

Stock Photography - 14 siteuri cu imagini free

Cine se ocupa cu design, fotografie, are cu siguranta nevoie de multe imagini. De preferat sa fie gratuite. Am ales cele mai bune 14 site-uri de unde puteti descarca gratuit imagini. Free Download.

1.Photocase
2.StockXchange
3.StockVault
4.Dreamstime
5.Open Photo
6.morgueFile
7.Every Stock Photo [ Search engine for free photo ]
8. Studio 25
9.Woophy
10.DexHaus
11.Photogen
12.About Pixels
13.FreeFoto
14.Free Photos Bank

2008 in 40 de secunde

Se iau 37 de poze HDR facute intr-un interval de un an. Acelasi loc. Acelasi obiectiv. Aceeasi camera. Apoi se mai ia Photoshopu, iar cele 37 de poze devin 40 de secunde.


Ce vedem noi aici este un slideshow cu diferite poze HDR.


.


Ma surprinde ca Eirik Solheim nu face nici un secret din procesul de prelucrare, el explica pas cu pas metodele folosite pentru crearea filmuletului. Respect.

Videoclipul la care te-ai uitat a fost facut cu un 10mm obiectiv. Eirik a mai facut un slideshow cu un 55mm obiectiv. Mie imi place mai mult prima varianta.

Eirik a publicat toate pozele HDR pe Flickr (10mm // 55mm).

Toate pozele au fost facute cu Canon 400D. Iar sunetul este inregistrat de la fata locului.

Cata munca si cata rabdare a depus.

Photo Blog Templates | Teme Blogger Blogspot |

Pentru aceia dintre voi care folosesc Blogspot.com si tema blogului este fotografia, am gasit 6 teme speciale pentru un blog foto.

1. Download Template

2. Download

3.Download

4.Download Demo

5.Download

6.Download Demo

Instalarea temei

Iata in continuare, modul in care se instaleaza o tema pe blogspot:

Dupa descarcarea temei dorite, aceasta trebuie dezarhivata. Nu cred ca trebuie sa va explic prea multe aici.

Apoi, trebuie sa intrati in contul vostru blogger.

Daca aveti meniul blogger in limba romana, trebuie sa intrati in meniul Aspect.

Din meniul Aspect, alegeti submeniul editati HTML, dupa cum puteti vedea in screenshot-ul de mai jos.



Apoi, salvati tema actuala, deoarece s-ar putea ca noua tema sa nu fie pe placul vostru, apasand pe butonul Descarcati sablonul complet.

Dupa ce ati salvat tema, apasati butonul Browse, pentru a gasi tema pe care ati descarcat-o. Apoi apasati butonul Upload, tema fiind incarcata astfel pe blogul vostru.

Daca aveti nelamuriri intrebati-ma.

Daca instalat una dintre temele de ma sus scrieti un comentariu cu adresa blogului sa vedem cum arata.

Ce sensibilitate ISO aleg

Am setat valoarea ISO bine ?
Daca-ti pui de fiecare data acesta intrebare, citeste acest articol pentru a intelege ce inseamna sensibilitatea ISO.
Astazi o sa aflam impreuna, la ce se refera ISO si cum se alege valoarea corecta.In acest articol o sa vorbim despre sensibilitatea ISO a camerei foto, nu despre extensia ISO sau despre certificate ISO :) .

CE ESTE ISO? CE INSEAMNA ISO?

Organizatia Internationala pentru Standardizare (ISO) este o organizatie mondiala care dezvolta mai multe tipuri de standarde.

ISO se refera la sensibilitatea cu care vor fi facute fotografiile, sensibilitatea la lumina a materialului fotosensibil (film, senzor).

Inainte de a explica ce inseamna numerele o sa ne uitam la un video tutorial.





Majoritatea camerelor (DSLR) au valoarea iso intre 100 si 3200.



Sensibilitatea ISO se alege in functie de conditiile de iluminare.Pentru zilele luminoase se alege o sensibilitae ISO scazuta (50-100-200).

Cu cat valoarea ISO este mai mare ( 800-1600-3200 ), cu atat vei putea face poze in conditii mai slabe de lumina, o sa obti o imagine mai luminoasa, insa mai putin clara , zgomotul din imagine va fi mai mare (noise mai mare) la senzorii digitali ( camere digitale) si cresterea granulatiei, in cazul filmului.

Folositi sensibilitate mare numai atunci cand sunteti fortati sa o faceti, cum ar fi sali de concerte sau in majoritatea bisericilor unde este interzis folosirea blitzului.

Pe scurt, cat timp sunteti afara si e soare nu aveti de ce sa ridicati valoarea ISO la mai mult de 100.Pentru a mentine sensibilitatea mica foloseste un trepied si o expunere mai mare.


Info : In acest articol am incercat sa explic ce este ISO, fara sa intru in prea multe detalii.Daca mai aveti nelamuriri, pur si simplu puneti intrebari si eu o sa incerc sa raspund.

Tutoriale Photoshop : Photoshop Lady

Photoshop Lady este o pagina web cu tutoriale bune, sunt prezentate cele mai bune tutoriale de pe internet. Ca şi în PSDTUTS găsiţi pe langa multe tutoriale pentru designeri si foarte multe articole pentru a-ti modifica fotografia in photoshop.

Recomand sectiunea cele mai vizitate TUTORIALE PHOTOSHOP.

21 de Portofolii Foto

Afara e vreme urata, nimic nu e mai bine decat o ceasca de ceai calda, cateva gustari si portofolii foto bune, nu?

In ultimele doua saptamani, de fiecare data cand am gasit un portofoliu de fotografie de prima clasa mi l-am notat. Intre timp am ajuns la 21 de portofolii si azi le poti vedea si tu.

Gasesti toate categoriile, natura, nud artistic, fotojurnalism, alb negru, portret, sport, abstract, altele.

Sunt aici cateva diamante, care vor sa fie despachetate. Distractie placuta !

1. Eugeno Recuenco

2. Bill Wight

3. Marc Gouby

4. Georg Krause

5. Jesse Diamond

6. Michael Poliza

7. Yann Arthus Bertrand

8. Ami Barell

9. Cameron Davidson

10. Denis Oliver

11. Michael Karcz

12. Gidi Morris

13. Tim Tadder

14. Max Boschini

15. Florian Groehn

16. Jeffrey Vanhoutte

17. Michael Nagle

18. August Bradley

19. Cody Redmon

20. Reme Miralles

21. Paul Morgan

Care portofoliu ti-a placut cel mai mult? De ce? Comenteaza !

Photomagazine - Reviste Foto - PDF Format

Am gasit o pagina cu aproximativ 175 de adrese de unde puteti copia reviste foto in format PDF, gratuit. Photomagazine din toata lumea, majoritatea in limba engleza. Punctum a scos doua numere in limba romana.

Link : PHOTOMAGAZINE

Format-ul TIFF

Formatul TIFF ( Tagged Image File ) este un format creat de compania Aldus, este suportat de toate programele de prelucrare si vizionare a imaginilor digitale,inclusiv pentru scanare si fax, atat sub Windows cat si pe Macintosh.
Initial a fost creat pentru transmiterea faxurilor.

Calitatea imaginii digitale in format TIFF este foarte buna. Fisierele TIFF pot suferi prelucrari repetate, fara pierdera calitatii, deoarece informatia este stocata fara comprimare si fara pierderi ("lossless").

Dezavantajul major al formatului este dimensiunea mare. De exemplu, o imagine de 3000 x 2000 pixeli ar avea 18 MB in format TIFF !!
Codificarea se face, de regula pe 24 biti (8 biti/canal) dar TIFF permite stocarea pana la 64 biti.

Fisierele TIFF sunt o optiune excelenta de backup si de a fi folosite ca fisiere intermediare pe calculator, deoarece permite salvari repetate, fara alterarea calitatii imaginii. Poate fi folosit si pentru stocarea sau arhivarea imaginilor, desi dimensiunile mari ale fisierelor il fac cam nepractic (35 - 40 imagini pe un CD de 700 MB)

In cazul in care camera suporta formatul RAW este indicat folosirea acestuia deoarece este o alternativa superioara fata de TIFF. Fisierele RAW sunt mai reduse si pot retine chiar mai multe informatii despre imaginea ta.

Microsoft Office Document Imaging utilizează formatul TIFF, folosind posibilitatea acestuia de a conține text acceptat de recunoașterea optică a caracterelor (OCR) (OCR: Traduce imaginile de text, cum sunt documentele scanate, în caractere de text efective. Cunoscut şi ca recunoaştere de text.). Când scanați documente noi, acestea sunt salvate în format TIFF (cu extensia .tif) și orice text OCR este stocat în fișierul TIFF împreună cu imaginea.

Tutorial Photomatix. Crearea imaginilor HDR

Photomatix ( ultima versiune este Photomatix Pro v3.0 ) este un software pentru crearea de imagini HDR ( high dynamic range ).

Daca nu stiti cum se face o poza HDR cititi in contiunuare tutorialu.

A fost creat de către HDR soft pentru sistemele de operare Mac OS X şi Windows.
Daca folositi versiunea trial apare un watermark in imaginile procesate.
Pentru ca este destul de urat cu acel watermark de prefearat ar fi sa cumparati versiunea full(70 de euro) , sau sa downloadati de pe net .
Sa numai pierdeti timp cautand Photomatix Pro,adaug adresa de unde puteti copia programu si serialu.

Download : rapidshare.com/files/151509573/sc-pmp3.rar


HDR-ul se foloseste atunci cand se doreste fotografierea unei scene ce contine zone aflate intr-un contrast puternic.Sa explic.

Imaginati-va ca sunteti vara in bucatarie si bate soarele puternic in camera. Daca faceti o poza cu geamul puternic luminat in fata, nu o sa obtineti nimic,adica o poza arsa, fara detalii.

Solutia consta in folosirea bracketingului, adica intr-o fotografie in rafala cu modificari succesive ale timpului de expunere - 3,5,7 poze.Musai trepied.

Practic se fac poze subexpuse pentru a scoate in evidenta geamul a carei lumina este acum temperata si o serie de poze supraexpuse pentru a scoate in evidenta zonele din partea intuencata a camerei.
Intr-un final veti obtine o poza cu o expunere corecta atat a zonelor intunecate (acum vizibile si detaliate) cat si a geamului acum normal luminat.


Pentru a face o POZA HDR aveti nevoie de :
- un aparat foto care are posibilitatea de a salva sub formatele RAW sau TIFF ( aparate SLR ) si desigur sa se poata regla manual EV-ul (expunerea) ;
- un trepied solid ;
- Programul Photomatix Pro v3.0 ( HDR soft ).

Parcurgeti uramtorii pasi pentru a realiza o imagine HDR:

1. Puneti aparatu pe trepied, si faceti o poza cu expunere normala ;


2. Puneti expunerea la -2 si mai faceti o poza,subexpusa ;


3. Puneti expunerea la +2 pentru ultima poza , aceasta poza va fi supraexpusa(acuma aveti cele 3 imagini necesare pentru a crea o fotografie HDR, preferabil format RAW) ;


4. Deschideti Programu Photomatix Pro 3.0 ;
5. HDR-> Generate -> Browse ;
6. Selectati cele 3 imagini si apasati Open ;


7. Dupa ce sa incarca imaginea HDR,mergeti in meniul HDR->Tone Mapping ;
8. Acuma va jucati pana obtineti ce vreti
9. Salvati imaginea in format JPG.
10. Puneti un link catre poza HDR la comentariu sa vad si eu poza :).

HDR Video Tutorial



Se poate obtine o imagine HDR si cu o singura poza RAW, ii schimbati expunerea in Photoshop CS3, creati 5 poze cu expuneri diferite( -2, -1,0, 1, 2 ) si le incarcati in Photomatix Pro v3.0.De obicei ies cu zgomot ( noise). Un tutorial complet gasiti pe abduzeedo.com/amazing-graffiti-hdr-tutorial


Ca alternativa pentru soft-ul Photomatix Pro puteti incerca Artizen HDR.

Nu uitati, HDR-ul este util daca aveti contraste foarte mari.
Si nu exagerati cu pelucrarea.

Ansel Adams a fost unul dintre primii fotografi care a folosit HDR.



Postari mai vechi in care apar imgini HDR, toate sunt prelucrate in Photomatix Pro v 2.5 si Photoshop Cs3.

Peisaje natura primele 3 poze sunt HDR.

Imagine Barca

Poze HDR oras pozele cu nr. 2,4 si 5 sunt HDR.

Sfarsit tutorial.

Julia Margaret Cameron

Julia Margaret Cameron nascuta la Calcutta, in India, anul 1815,dintr-o mama frantuzoaica si un tata englez, Julia isi petrece copilaria si adolescenta in Franta, crescuta de bunica; isi face apoi educatia in Anglia. Mama a sase copii si energica gospodina, gazda indatoritoare pentru cei mai de seama reprezentanti ai intelighentiei engleze, cu care era in relatii de calda prietenie si cu care sustinea o intensa corespondenta, si-a descoperit vocatia pentru arta fotografica relativ tirziu, in 1863, la 48 de ani. Fiica sa si sotul acesteia ii fac cadou un aparat fotografic. Acest obiect, aparent atit de nepotrivit in miinile unei femei – pe care, totusi, in aceeasi perioada il folosea, cu succes si tot ca amatoare, Lady Clementine Hawarden (1822-1865) – a devenit, pentru urmatorii 12 ani din viata Juliei Margaret Cameron, prietenul cel mai fidel si mai docil, tovarasul zilnic al fanteziilor sale din lumea vizuala.



Modelele preferate sint barbatii cu barbi patriarhale – asa cum era si docilul ei sot, pe care adesea l-a asezat in poza pentru capete de expresie – si fetele sau femeile tinere, cu profiluri nobile si profuzie de par despletit, pe care le aseza, de obicei, in profil. Cind printre viligiaturisti observa cite un chip interesant, isi trimitea slujnica sa invite „personajul“ in atelierul ei, iar daca aceea nu reusea se ducea personal si, cu mare forta persuasiva, il convingea sa-i pozeze. Asa au prins viata tipuri puternice in cadrele ei de mari dimensiuni (de obicei 18 x 24 sau 24 x 30 cm). O caracteristica a portretelor ei era usoara neclaritate a trasaturilor modelului pe care o urmarea in chip deliberat, pentru a obtine conture estompate si o aura de mister.



Julia Margaret Cameron este o pioniera a fotografiei artistice: ignorind retetele de pozitionare si dimensiunile reduse cu care lucrau fotografii profesionisti, ea face portrete monumentale, in special bust, plasindu-si modelul intr-un timp nedefinit prin acoperirea vestimentatiei contemporane cu cite o draperie cu falduri bogate care avea si rolul de a scoate in evidenta posibilele trasaturi ale fetei.

Creatiile sale au, din acest punct de vedere, o mare picturalitate

Sir John Herschel by Julia Margaret Cameron, 1867

Lui Sir John Herschel i-a surprins chipul inconjurat ca o aureola de parul alb, zbirlit in jurul beretei de catifea neagra din recuzita.Se spune ca nici un alt fotograf comercial al anilor 1860 nu l-ar fi fotografiat pe John Herschel (proeminent matematician Britanic considerat de multi egalul lui Isaac Newton) in felul in care l-a fotografiat Cameron. Fara clasicele coloane, fara echipamente stintifice, instrumente matematice sau postura academica. L-a fotografiat insa ca “ilustru si venerabil profesor” dar si ca “un prieten drag” pe care il cunostea de mai bine de 30 de ani.

Cursuri de fotografie

Se organixeaza un curs de fotografie la Casa de Cultura a Studentilor din Bucuresti in perioada octombrie 2008 – iunie 2009 cursuri de fotograf.
Cursurile beneficiaza de tehnica fotografica de ultima ora si includ o oferta generoasa de workshopuri. Sunt abordate teme legate de tehnica fotografica, studiul luminii, portret, fotografie de produs, fotoreportaj, peisaj si compozitie.

Obiectivul principal al cursurilor este dezvoltarea cunostintelor si abilitatilor participantilor, in domeniul fotografiei, indeosebi prin exercitii practice. Fiecare tema este sustinuta prin exercitii individuale.

Inscrierile se vor face in perioadele 29 sept – 2 oct si 6 - 9 oct 2008, intre orele 18-20, la sediul Casei de Cultura a Studentilor din Bucuresti.

Taxa de inscriere :
400 RON / modul, pentru elevi si studenti
560 RON / modul pentru alti cursanti

Informatii suplimentare la www.ccs.ro sau www.cursfoto.ro
curs foto.


Cursul nr.2
Curs de poetica fotografica si tehnica fotografica - Francisc Mraz
Cursul va dura un an scolar, o sedinta saptamanala de patru ore, in zilele de joi, intre orele 18 si 22. Cursul este organizat in patru etape: toamna, iarna, primavara, vara, asigurand astfel intreaga varietate de anotimpuri pentru fotografiile de exterior. Scoala dispune de mijloacele logistice necesare predarii in bune conditii: calculatoare, video-proiectoare etc.

Liniile generale ale cursului de fotografie vor fi urmatoarele: controlul sentimental al momentului fotografierii, formularea bitemala-conflictuala a temei fotografice, elemente, fenomene si dominante de imagine, ponderea estetica a atmosferelor fotografice, teoria culorii, principii de iluminare, mijloace de dinamizare sau de fixare a temei fotografice, timpul, ritmul, dinamica, directia si miscarea in fotografie, etc. Toate propunerile teoretice vor fi insotite de amanuntite analize fotografice. Cele mai importante particularitati fotografice vor fi interogate si din perspectiva altor arte (muzica, arte plastice, dramaturgie, literatura, film). Fiecare problema poetica-fotografica atinsa va fi sprijinita prin predarea instrumentelor si metodelor tehnice necesare fotografierii.

Cursantii trebuie sa posede un aparat de fotografiat, pe cat posibil cu reglaje manuale(DSLR).

Inscrierile se fac pana la data de 3 octombrie 2008, prin e-mail la urmatoarele adrese: Francisc Mraz – francisc.mraz@gmail.com si Gyuri Ilinca – g.g.ilinca@gmail.com. Mesajul va avea ca subiect „Cerere de inscriere la cursul de fotografie" .

Cursul va incepe pe 25 octombrie la Muzeul National de Geologie, Sos. Kiseleff, nr. 2, Sector 1, Bucuresti, aproape de Piata Victoriei, vis-a-vis de Muzeul Taranului Roman.

In zilele de 6 si 7 octombrie solicitantii vor participa la un interviu de aproximativ 10 minute, in urma caruia se va decide admiterea la curs. Ora de prezentare la interviu va fi comunicata fiecarui solicitant in parte, la adresa de e-mail data in cererea de inscriere.

Taxa de curs va fi de 600 de euro (echivalent in RON la cursul de zi al BNR) pentru intregul an scolar. Taxa va fi achitata esalonat – cate 150 de euro (echivalent RON) - la inceputul fiecarei etape de curs.

La jumatatea si la sfarsitul cursului se vor organiza expozitii ale cursantilor, pe baza unei atente selectii a fotografiilor realizate in timpului anului. Costurile expozitiei vor fi suportate de catre scoala de fotografie. De asemenea, vor fi organizate doua excursii fotografice de cate 3 zile, in cadrul carora vor fi puse in practica cunostintele acumulate la curs.

Cursantul cu cele mai bune rezultate obtinute la sfarsitul cursului, va beneficia retroactiv de bursa integrala de studiu. Cursantii care participa la toate cele patru etape, vor primi diplome de absolvire gradate valoric (diploma de absolvent si diploma de excelenta). Cei mai buni cinci cursanti vor participa la Tabara Internationala de Fotografie „Scoala de la Bistrita".

Introducere în fotografie. Aparatul de fotografiat. Fundamente.
Compoziţia în fotografie. Reguli si principii.
Lumina în fotografie. Expunerea. Filtre şi bliţuri.
Curs practic recapitulativ si sedinta foto in sala de curs.
Introducere în fotografia digitală. Principiile imaginii digitale.
Curs practic. Ajustarea imaginii digitale.
Curs practic. Montaje şi prelucrare digitală.
Fotografia alb negru.
Fotografia de călătorie. Fotografia de arhitectură.
Fotografia de peisaj. Fotografia wildlife.
Oamenii în fotografie. Portretul. Fotografia sportivă.
Macrofotografia. Fotografia de studio.
Etica în fotografie. De la amator la profesionist.
Concurs de fotografie.

Interviu video cu fotograful Vlad Eftenie

Vlad Eftenie ne vorbeste intr-un interviu video despre fotografie, realizat de Valeriu Catalineanu de la canalul Senso Tv.
Fotografile, pozele fotografului le puteti vedea pe http://www.badorgood.com/authors.php?id=2272
Interviul dureaza aproximativ 40 de minute si este impartit in 8 parti.

Cateva idei, citate ale lui Vlad Eftenie despre fotografie:

" În fotografie poţi fi profesionist indiferent de ce scrie pe ecusonul tău "

" Totul se bazează pe un moment anume de simţire. Asociez snapshot-ul cu ideea de bună ancorare la ceea ce vezi ".

"Un fotograf trebuie să se mire întodeauna de ceea ce vede pentru că altfel se blazează."

"Sensul fotografiei este să le arăţi celorlalţi ce nu văd ei".

"Nu poţi face de două ori o fotografie excepţională. Fotografia bună iese dintotdeauna din prima".

"Fiecare crede că, dacă are un aparat de fotografie în mână, poate să facă fotografie. Nu e chiar aşa!"

"Vrei să ai o influenţă totală dar, vrei în acelaşi timp să nu fii simţit în spatele fotografiei!"

"O fotografie împărtăşită altora e exact ca o carte deschisă: comunică despre lume, despre ce vezi."


Interviu video cu Vlad Eftenie http://www.sensotv.ro/video/245/Vlad-Eftenie-I.html

Iluzii optice

Iluziile optice sunt erori ale perceptiei.Trebuie subliniat faptul ca iluziile optice nu sunt cauzate de unele defecte ale vederii caracteristice unei persoane, ci ele sunt valabile pentru oricine, fiind posibile ca urmare a modului insusi de constructie si functionare a sistemului vizual.
Hermann Helmholtz este unul dintre cercetatorii care au studiat indeaproape in secolul al XIX-lea fenomenul iluziei optice si a ajuns la concluzia ca aceasta nu reprezinta o cauza fiziologica, ci actioneaza la nivelul interpretarii vizuale, al ipotezelor preconcepute.

ILUZII DE LUNGIME

Cea mai faimoasa si studiata iluzie de lungime este, probabil, iluzia Muller-Lyer, creata de psihiatrul german Franz Muller-Lyer in 1889. Latura A sau B este mai lunga?



Desi sistemul vizual indica segmentul AB ca fiind mai lung, in realitate, segmentele sunt egale ca lungime daca le masuram. La realizarea iluziei contribuie liniile oblice.Explicatia acestei iluzii este legata de perceptia adancimii. Pentru ochiul uman, liniile oblice creeaza senzatia de adancime, ceea ce duce la aprecieri diferite a distantelor pana la cele doua segmente (segmentul de sus pare mai indepartat). Cu toate acestea, imaginile formate pe retina de cele doua segmente sunt egale.


O alta iluzie interesanta de lungime este iluzia orizontal-vertical, ce consta in faptul ca oamenii percep o linie verticala mai lunga decat una orizontala de aceeasi lungime. Un exemplu elocvent este Gateway Arch din St. Louis, Missouri. Inaltimea ei pare mai mare decat lungimea, desi ambele masoara 192 m.




ILUZII DE FORMA

In figura de mai jos este reprezentata iluzia Zollner : un patrat apare a fi trapezoidal din cauza fundalului pe care este suprapus. Din nou, intervine senzatia de adancime, creata de liniile oblice - latura de sus a patratului pare mai indepartata, si deci mai mare.




Mai jos va prezint cateva iluzii spectaculoase.

Probabil ca aceasta este iluzia cu cel mai puternic impact vizual. Patratele marcate cu literele A si B au aceeasi nuanta de gri. Daca vrei sa te convingi, deschide Photoshop-ul si verifica folosind optiunea Eyedropper Tool.


Ce parere aveti?


Daca privesti semnul "+" din mijloc timp de 30 de secunde, apoi privesti un fond alb, vei vedea steagul american in culorile lui adevarate.



Iluzie triunghi.




Va urma si partea a doua :)

Crearea unui slideshow

Am incercat sa fac un slideshow in Photoshop Cs3,dar mi-am dat seama ca nu e programu ideal pentru a crea un foto slideshow, deoarece poti salva in doar doua formate,gif si video, si nici efectele nu sunt pe masura.

Ce face un program slideshow ? un progream slideshow combina fotografii digitale,clipuri video, cu efecte precum motion, zoom, rotate, de tranzitie, pan si zoom, muzică, etc.

Cu photoshopu nu am reusit nimic spectaculos, de aceea am downloadat mai multe programe pentru a crea o prezentare, doar unul mi s-a parut ok din toate punctele de vedere, am vazut si la alti fotografi ca au prezentarea,portofoliul facut cu acelasi programel , este vorba de ProShow Gold versiunea 3.2.
ProShow Gold ofera un set mult mai larg de optiuni fata de photoshop cs3 si restul programelor incercate de mine. Este complex si usor de folosit. Salvarea se poate face in mult mai multe formate sau se poate uploada direct pe youtube, sau arse direct pe dvd,deasemenea le puteti scrie pe DVD sau Video CD.

Screenshot.


Pentru fiecare poza poti seta parametri de offset(imaginea sa nu ocupe tot ecranul), rotatie, miscare pe orizontala/verticala, durata , text.Si in plus poti pune ce perioda vrei tu intre cadre,efecte de tranzitie, sunete, intrari diferite.
Dupa ce ai creat un slide show, poti salva layer-ele, miscarile si alte efecte ca si templates pentru altele la fel.,poti economisi timp pretios.

Daca nu gasiti de unde sa il downloadati cautati`ma pe mess... am versiunea full :) .


Urmatorul videoclip nu mi-a luat mai mult de 5 minute, nu e foarte spectaculos dar tinand cont ca e primul slideshow creat de mine...
Cu siguranta o sa creez in urmatoarele zile mai multe,mai frumoase.

Voi ce parere aveti ??

Aparat nou - Nikon DSLR - D700

Compania Nikon a anuntat azi noul model de aparat foto DSLR - D700.
Cateva detalii tehnice ale aparatului : senzorul optic CMOS de 12 megapixeli, 51 de puncte pentru Autofocus, dintre care 15 tip cruce , GPS, identificarea automata a scenelor, ISO intre 200 si 6400, slot Compact Flash, iesire HDMI si pana 8 cadre pe secunda la rezolutia maxima, display LCD TFT de 3 inch cu tehnologia Live View.



DSLR-ul Nikon D700 se prezinta drept un aparat ce se apropie ca design (aspect, dimensiuni) si control de Nikon D300, iar ca performante de varful gamei high-end (Nikon D3)

Noul aparat este rapid si gata de a face o noua poza in doar 0.12 secunde, suportand un autofocus aproape instantaneu care ofera o acuratete rar intalnita.
Preturile pentru un D700 pleacă de la 2600 $ ,body .

Nikon D700 va deveni disponibil începând cu data de 25 iulie 2008. Concurentul cel mai aprig al noului DSLR Nikon va fi Canon EOS 5D.





Cine stie germana poate arunca o privire mai jos pentru mai multe detali.






Parerea mea, este un aparat reusit, dar cam scump pentru buzunarul nostru.
Scumpa dom'le marfa, scumpa, dincolo era mai ieftina. :)

Citate despre fotografie

Dupa ce am pus Legile lui Murphy pe site, am gasit si cateva photo quotes,sa vedem cum gandesc,ce ideii au acesti fotografi mari despre fotografie. Se ofera cineva sa le traduca in limba romana :) ?

* A camera... is an instrument that teaches people how to see without a camera" -Dorothea Lange
* I didn't decide to be a photographer; I just happened to fall into it. - Bernice Abbott
* Photography can never grow up if it imitates some other medium. It has to walk alone; it has to be itself - Bernice Abbott
* Not everybody trusts paintings but people believe photographs- Ansel Adams
* You don't take a photograph, you make it - Ansel Adams
* There are no rules for good photographs, there are only good photographs - Ansel Adams
* Photography is more than a medium for factual communication of ideas. It is a creative art. - Ansel Adams
* There are always two people in every picture: the photographer and the viewer - Ansel Adams
* When words become unclear, I shall focus with photographs. When images become inadequate, I shall be content with silent. - Ansel Adams
* I tried to keep both arts alive, but the camera won. I found that while the camera does not express the soul, perhaps a photograph can!- Ansel Adams
* A photograph is not an accident – it is a concept. - Ansel Adams
* Great photography is about depth of feeling, not depth of field. - Peter Adams
* No place is boring, if you've had a good night's sleep and have a pocket full of unexposed film. - Robert Adams
* ...words and pictures can work together to communicate more powerfully than either alone. - William Albert Allard
* The enemy of photography is the convention, the fixed rules of 'how to do'. The salvation of photography comes from the experiment. - Anonymous
* It's not the camera, but who's behind the camera. - Anonymous
* Pictures always should have a special story behind it or a special meaning to the photographer -Anonymous
* I can't sing, I can't paint and I can't write how I feel, so all I have left is photography to express myself. -Anonymous
* Photographs don’t lie, people do. - Anonymous - Slogan on the poster of the film "PROOF", Australia 1991) [source: www.imdb.com, Memorable quotes]
* Nobody takes a picture of something they want to forget. - Anonymous - [source: www.imdb.com , movie "One Hour Photo" USA, 2002, Memorable quotes]
* One photo out of focus is a mistake, ten photo out of focus are an experimentation, one hundred photo out of focus are a style. - Anonymous
* The goal is not to change your subjects, but for the subject to change the photographer. Anonymous
* :) Minolta makes the best bodies, Nikon makes the best lenses, Canon makes the best compromise. - My rich friend Bob who has all three systems.
* The camera captures light, our minds capture images.
* A photograph is a secret about a secret. The more it tells you the less you know. - Diane Arbus : A Biography by Patricia Bosworth
* I really believe there are things nobody would see if I didn't photograph them. - Diane Arbus : An Aperture Monograph by Diane Arbus, Stan Grossfeld
* I never have taken a picture I've intended. They're always better or worse. - Diane Arbus
* It takes a lot of imagination to be a good photographer. You need less imagination to be a painter, because you can invent things. But in photography everything is so ordinary; it takes a lot of looking before you learn to see the ordinary. - David Bailey
* The photographic image... is a message without a code. - Roland Barthes
* :) While some people are afraid of of snakes, others have phobias about high places - I'm scared of long exposures. - Ralph Bartholomew
* The art of photography is to make that which seems unbeautiful, beautiful.. - Jenifer Barton
* My native language is Dutch, my second is photography. - Lieve Blanckaert
* Photography is not a sport. It has no rules. Everything must be dared and tried! - Bill Brandt
* A good nude photograph can be erotic, but certainly not sentimental or pornographic. - Bill Brandt
* like to get emotion in a photo. I like it when people laugh at a picture - or react with tears. A sports image works when people don't have to read the caption. - Bernard Brault
* A photographer's main instrument is his eyes. Strange as it may seem, many photographers choose to use the eyes of another photographer, past or present, instead of their own. Those photographers are blind. - Manuel Alvarez Bravo
* When I photograph, what I'm really doing is seeking answers to things. - Wynn Bullock
* If your pictures aren't good enough, you're not close enough. - Robert Capa
* The most difficult thing for me is a portrait. You have to try and put your camera between the skin of a person and his shirt. - Henri Cartier-Bresson
* Your first 10,000 photographs are your worst. - Henri Cartier-Bresson
* Photography is an immediate reaction, drawing a meditation. - Henri Cartier-Bresson
* Our best shoots are placed in our memory. They are simply there, somewhere .. and they represent our private archive... Nobody can touch .. nobody can see. - Massimo Conti
* Why Black & White? Because ... you know... B&W is like our life! Sometimes beautiful ... Sometimes awful. It's a sort of "ying and yang" ... and... just like our life ... in the middle you can find a large scale of greys. Massimo Conti
* Photography is like fishing. You go out in the morning with no idea of what the trip will bring. Sometimes luck is on your side and all your crab pots are full of prime Lobsters. Other times you get nothing. - Bob Croxford
* Which of my photographs is my favorite? The one I'm going to take tomorrow. - Imogen Cunningham.

Mai multe gasiti aici.

Legile lui Murphy

Murphy's photography laws

* You are not Ansel Adams
* Neither are you Herb Ritz
* Automatic Cameras - Aren't
* Auto Focus - won't
* If you can't remember, you left the film at home
* No photo assignment remains unchanged after the first day of shooting
* When in doubt, motor out
* If a photo shoot goes too smoothly, then the lab will lose the film
* If it's stupid but it works, it isn't stupid
* Success occurs when no one is looking, failure occurs when the Client is watching
* The most critical roll of film is fogged
* If you forgot, then you did not rewind the film
* Photo Assistants are essential, they give photographers someone to yell at
* The one item (batteries, film, and ect.) you need is always in short supply
* Interchangeable parts aren't
* Long life batteries only last for a couple of rolls
* Weather never cooperates
* Everything always works in your home, everything always fails on location
* For every action, there is an equal and opposite criticism
* The newest and least experienced photographer will usually win the Pulitzer
* Every instruction given to a lab, which can be misunderstood, will be
* There is always a way, and it usually doesn't work
* Never tell the Photo Editor you have nothing to do
* Things which must be shipped together as a set, aren't
* No photojournalist is well dressed
* No well dressed photographer is a photojournalist
* Professional photographers are predictable; the world is full of dangerous amateurs
* The nature shots invariably happen on two occasions:
-when animals are ready.
-when you're not.
* Same rule just substitute children
* Client Intelligence is a contradiction
* There is no such thing as a perfect shoot
* The important things are always simple
* The simple things are always hard
* Flashes will fail as soon as you need them
* A clean (and dry) camera is a magnet for dust, mud and moisture
* Photo experience is something you never get until just after you need it
* The self-importance of a client is inversely proportional to his position in the hierarchy (as is his deviousness and mischievousness)
* The lens that falls is always the most expensive.
* when you drop a lens cap, the inside part always lands face down in the mud.
* Bugs always want to land on the mirror during a lens swap.
* Your batteries will always go dead or you will need to put in a new film canister at the least opportune moment.
* Your batteries will always go dead during a long exposure (so with the shutter open).
* When you shoot the night away and never have to stop. Your film did not roll on to the take up reel.
* Camera are designed with a built-in sensor, that senses the anticipation to develop the film.
When the level of anticipation is highest, this sensor causes the back to flip open exposing the film.
* Lenses are attracted back to their source - hard rocks.
Corollary:
The more expensive the lens, the greater the attraction.
* No matter how long you've had a convention for marking film holders, you will forget it - when exposing the once-in-a-lifetime shot.
* Safelights - aren't.
* The greater a photographer's excitement, the greater its chance of fogging film, scratching prints, and deleting files.
* The success of an assignment is inversely proportional to the product of its importance and the number of people watching.

Simbolistica culorilor

Pierzand vremea pe wikipedida, am gasit sun articol despre simbolistica culorilor,de exemplu, din punct de vedere simbolic, roşul poate însemna pericol, datorită în special faptului că nuanţele de roşu dau iluzia apropierii în comparaţie cu alte culori şi ca urmare au un impact mai mare.Cu siguranta culorile sunt foarte importante in fotografie pentru ca produc efecte asupra comportamentului omenesc şi asupra sentimentelor sale.

Simbolistica culorilor poate fi abordată din mai multe perspective, iar circumscrierea acesteia este necesară mai ales în contextul importanţei tot mai mari a audio-vizualului şi a publicităţii. Informaţiile cuprinse în Dicţionarul de simboluri sunt expuse, evidenţiind simbolistica culorilor şi implicaţiile profunde ale acestora în domeniul credinţelor şi miturilor, în domeniul religios şi artistic. Cele şapte culori ale curcubeului (în care ochiul poate percepe peste 700 de nuanţe) au drept corespondent cele şapte note muzicale, cele şapte ceruri, cele şapte planete, cele şapte zile ale săptămânii, etc. Semnificaţia simbolică a culorilor conţine elemente universal-umane, dar şi trăsături diferenţiatoare, conotaţii de ordin cultural-religios

Culorile contrarii precum albul şi negrul simbolizează dualismul intrinsec al fiinţei umane, conflicte ale unor forţe care se manifestă la toate nivelele existenţei, de la universul cosmic la lumea intimă: negrul reprezintă forţele nocturne, negative, albul – forţele diurne, pozitive. Simbolismul cosmic al culorilor este regăsit la zeităţile din multe cosmogonii. La egipteni, valoarea simbolică a culorilor intervine adesea şi în operele de artă. Negrul este simbolul renaşterii postume şi al dăinuirii veşnice, culoarea zeiţelor Anubis (călăuzitoarea morţilor pe lumea cealaltă) şi Min (ocrotitoarea genezei şi a secerişului). Verdele colorează uneori pe Osiris, fiind culoarea vieţii vegetale, a tinereţii şi a sănătăţii; pielea lui Amon, zeul aerului, are culoarea albastră; roşul este culoarea blestemată a lui Seth şi a tot ceea ce este vătămător, violenţa de temut, răutatea perversă.

Puteti citi articolu intreg pe Wikipedia, enciclopedia liberă. :D
Daca stiti mai multe despre aceasta tema va rog sa scrieti un comentariu.
O melodie frumoasa gasita pe youtube,about colours. :D

James Nachtwey-War Photographer

Daca esti pasionat de fotografie este imposibil sa nu fi auzit de James Nachtwey, mult premiatul fotoreporter care este subiectul exceptionalului documentar realizat de Christian Frei(Elvetia,2001).
Filmul, nominalizat in 2002 la Oscar pentru documentar si castigator a douasprezece premii internationale,isi datoreaza puterea de convingere atat imaginii, cat si staturi morale a lui Nachtwey. Artistul isi incepe cariera cu ocazia razboiului din Vietnam,de mai bine de 20 de ani in urma. Filmul ne face sa intelegem daca se poate face arta din suferinta.
Eu am vazut filmu de mai multe ori, l-am downloadat de pe torrent.





Secventa in care Nachtwey, filmeaza muncitorii dintr-o mina de sulf din insulele Oceanului Indian, este surprins de norii gazului toxic.



Castigator in 2007 al premiului TED Prize.



Linkuri :

War photographer.
James Nachtwey

Nominated for OSCAR (2002) - Best Documentary Award; Georg Foster Peabody Award (2003); Emmy Award Nomination (2004); Winner of 16 International Awards 2002-2004